شيشه گرى شاخه اى از هنرهاى صناعى است كه طى آن محصولاتى از طريق شكل دادن مواد معدنى ذوب شده در كوره، نظير: سيليس، خرده شيشه و يا تركيبى از اين دو و با استفاده از روش دميدن با لوله مخصوص و كاربرد ابزار دستى شامل انبر ، قيچى و قالب هاى ويژه و غيره حاصل مى شود .مراحل تكميلى و تزيينى ديگرى نظير نقاشى، تراش، آبگز نمودن ، مات كردن، تلفيق با فلز و غيره را نيز در بر مى گيرد . مهم ترين مركز ساخت محصولات شيشه دست ساز، تهران است كه در آن كارگاه هاى متعددى به توليد محصولات شيشه اى با «روش فوتى» (دست ساز) مى پردازند.در تعريف شيشه گفته شده است : «شيشه جسمى است شفاف و حاكى ماوراء و شكننده، شيشه مخلوطى است از سليكات هاى قليايى كه از ذوب و سپس شكل دادن آن ها با دست يا قالب، پدپد مى آيد و از آن جا كه شيشه داراى شكل هندسى نيست، مى توان آن را به شكل هاى دلخواه درآورد.» شيشه را نخستين بار و پيش از هزاره چهارم پيش از ميلاد فينيقى ها ساختند و سپس ملل و اقوام ديگر چون مصريان ، ايرانيان، هنديان و ديگران نيز موفق به ساخت شيشه شدند. ظرف شيشه اى به رنگ زرد صدفى با زينتى شبيه به خطوط شكسته موج دار (مكشوف در يكى از گورستان هاى لرستان) يك گردنبند شيشه اى متعلق به ۲۲۵۰ سال پيش از ميلاد كه داراى دانه هاى آبى رنگ است (متعلق به ناحيه شمال غربى ايران) قطعات شيشه اى مايل به سبزى كه در كاوش هاى باستان شناسى در لرستان، شوش و حسنلو به دست آمده است و همچنين ديگر قطعه ها و نمونه هاى اندكى از آن ها در موزه آبگينه و سفالينه تهران هم موجود است. نشانگر قدمت اين صنعت ارزنده و اين هنر اصيل در ايران است . به گزارش سايت اطلاع رسانى مركز گردشگرى علمى ـ فرهنگى دانشجويان ايران جام هاى بلورين و دكمه هاى ظريف شيشه اى به جاى مانده از دوره هخامنشى ، نمونه هايى از شيشه هاى دميده در قالب و قطعه هاى زيباى شيشه اى كه به گونه اى هنرمندانه تراش داده شده اند، همگى به دوران ايران باستان تعلق دارند و حاكى از رونق و اعتبار شيشه گرى از آغاز تاريخ مدون ايران تا قرن هفتم است.هر چند كه از شيشه گرى دوره اسلامى آگاهى چندانى در دست نيست ولى شواهد و نيز نمونه هايى كه از نقاط مختلف مانند شوش، رى، ساوه و نيشابور به دست آمده، نشان مى دهد در دوره مذكور ظروف گوناگون شيشه اى مانند بطرى ، قورى ، عطردان، گلدان و فنجان ساخته مى شده است. قرن هاى پنجم تا هفتم قمرى را مى بايد اوج صنعت شيشه گرى در ايران به حساب آورد، زيرا در دوران مذكور، صنعت گران به شيوه هاى جديدى روى آوردند و استفاده از قالب هاى گوناگون با نقوش برجسته و فرو رفته را رواج داده و حك و تراش روى شيشه را نيز براى غناى كارشان به خدمت گرفتند .
در همين دوران است كه نقاشى هاى گوناگون از قبيل گل هاى تزيينى ، شكل جانوران و استفاده از اشعار و آيات قرآن با رنگ هاى متنوع ، به عنوان عاملى مكمل وارد شيشه گرى دستى ايران مى شود.در دوره صفويه نيز ظروف مختلف شيشه اى در مناطق مختلف ساخته مى شد كه نمونه هاى متعددى از آن در موزه ها و ديگر مراكز هنرى در ايران و ساير ممالك جهان موجود است .در حال حاضر، حدود ۳۵ كارگاه تنها براى توليد شيشه دست ساز و حدود ۳۰ كارگاه شيشه قالبى ساز و دست ساز و در مجموع حدود ۶۵ كارگاه شيشه گرى تنها در شهر تهران به كار توليد انواع و اقسام محصولات شيشه اى مى پردازند كه ضمن حجم چشم گير توليد در سال، توانسته اند با تهيه و عرضه انواع و اقسام فرآورده هاى شيشه اى مصرفى تزيينى و به ويژه شيشه هاى واجد ارزش هاى هنرى، مشتاقان بسيارى در داخل و خارج كشور به دست آورند. حتى شيشه دست ساز ايران نيز در زمره يكى از اقلام صادراتى صنايع دستى قرار گرفته است و اكنون با شيشه هاى دست ساز ديگر كشورها رقابت مى كند.

رقابت براى جشنواره تئاتر فجر در طول سال بايد جريان داشته باشد.«خسرو حكيم رابط » گفت:نمايش هاى محدودى، در طول سال اجرا مى شود كه سبب مى شود رقابت در طول سال براى فجر عادلانه نباشد.خسرو حكيم رابط، نمايشنامه نويس در گفتگو با باشگاه خبرنگاران گفت: «شيوه اجراى جشنواره فجر چندان مناسب نيست ورقابتى بودن در جشنواره حذف شده است اما بايد رقابت در طول سال در ميان اجراهاى عمومى وجود داشته باشد تا از دل اين رقابت، مركز هنرهاى نمايشى گزيده آثار را به جشنواره فجر معرفى كند تا جشنواره در سطح عالى برگزار شود و ملاك داورى كارها در طول سال نيز بايد مخاطبان باشند كه آثار شاخص را با حضور خود و استقبال از يك اثر نمايشى به مديران تئاتر فجر معرفى كنند.»وى افزود: «متاسفانه اين رقابت نمى تواند در حيطه اجراى عمومى رقابتى سالم باشند. چرا كه درها براى اجراى عمومى نمايش ها بسته است و تنها تعداد معدودى كارگردان همه ساله اجازه كار پيدا مى كنند و نمايشنامه هاى خاص اجرا مى شوند.متاسفانه جشنواره تئاتر فجر گرفتار سياست گذارى هاى اشتباه كشور شده است كه اجازه اجراى نمايش هاى زنده و پويا را به كارگردانان نمى دهد و زمانى كه عوامل دست اندركار بر پايه همين سياستگذارى پيش بروند شاهد رشدى در تئاتر كشور نخواهيم بود.»

اگر هنرمندى موضوع تصويرسازى آيات بهشت، جهنم و برزخ را براى كار خود انتخاب مى كند، مهم ترين مسأله اى كه بايد مدنظر داشته باشد اين است كه بيننده با ديدن اين آثار، مفاهيم آيات در ذهنش تجلى پيداكند. «منيژه آرمين» هنرمند سفالگر در گفتگو با خبرگزارى قرآنى با تأكيد بر مطلب فوق گفت: «هنرمند بايد بتواند با اثر خود مفاهيم بهشت، جهنم و برزخ را به باور ذهنى مخاطب تبديل كند و براى موفق بودن در اين راه ابتدا بايد روى اين مفاهيم بسيار تعمق كند و حتى پيش از شروع كار لازم است زمانى براى تحقيق و پژوهش در رابطه با اين آيات و شأن نزول آنها داشته باشد.» اين هنرمند شرط تأثيرپذيرى بيننده را از اثرى با اين مضامين پشت سرگذاشتن مرحله تحقيق و تعمق هنرمند در اين مفاهيم دانست. وى در ادامه افزود: «تا زمانى كه مفهوم بهشت، جهنم و برزخ براى هنرمند به مفهومى آشنا و ملموس تبديل نشود نمى تواند براى بيان آن از نمادهايى گويا و قابل فهم بهره گرفته و تصوير درست از اين مفاهيم به بيننده منتقل كند.» «آرمين» هدايت ذهن مخاطب به  تصور صحيح از مفهوم مدنظر قرآن از بهشت، جهنم و برزخ را برعهده هنرمند دانست و اظهار داشت: بهشت، جهنم و برزخ مفاهيمى هستند كه از كودكى با آنها مواجه بوده ايم ولى اينكه هريك از ما از مفاهيم ياد شده چه تصورى داريم با هم متفاوت بوده و اين وظيفه يك هنرمند است كه پس از تحقيق و مطلع شدن از منظور قرآن و مشورت با كارشناسان مذهبى، با نمادهايى كه در آثار هنرى خود به كار مى برد طرز تفكر تمامى مخاطبان را به سوى درست ترين و منطبق ترين تصوير با مفهوم قرآن هدايت كند.«آرمين» همه هنرها را در بيان مفاهيم بهشت، جهنم و برزخ توانمند خواند و تصريح كرد: «تمامى هنرها سعى كرده اند با نمادهايى ساده به نشان دادن مفاهيمى كه دور از حد تصور آدميان است بپردازند و مى خواهند عالمى متعالى و ملكوتى را به نمايش درآورند و با استفاده از احوال طبيعت تصويرهايى از بهشت، جهنم و برزخ را به مخاطب القا كنند به همين دليل معتقدم هر هنرى مى تواند به نوبه خود در تصويرسازى اين آيات گام بردارد.»

ويژگى ادب و هنر اين است كه پايان ناپذير است و ما هر چه بيشتر متن و آثار ادبى و هنرى را مورد پژوهش قرار دهيم، زمينه  براى پژوهش هاى بيشتر فراهم خواهد شد.مدرس ادبيات دانشگاه علامه طباطبايى در گفتگو با شبستان، گفت: «ادب دينى ما به دو گونه است ادبى كه آشكارا دينى است يعنى زمينه آن دينى است با سرگذشت و تاريخ دينى و يا باورشناسى دينى است. گونه ديگر آن متن هاى ادبى است كه در درون حوزه دين جاى نمى گيرند اما به خارج از ساختار درونى و انديشه اى و معنايى از آموزه ها و باورهاى دينى قابل بررسى هستند . » وى افزود: «شاهكارهاى بزرگ ادب پارسى مانند شاهنامه، بوستان و گلستان سعدى، مثنوى مولانا و پنج گنج نظامى كتاب هايى هستند كه جزو پيكره دينى محسوب نمى شوند اما آنچه در اين كتاب ها سروده  يا نوشته شده است همان آرمان ها و اندرزهاى بلند دينى است كه پژوهش هاى بسيارى هم در مورد آنها صورت گرفته است.»كزازى ادامه داد: «اين پژوهش ها هر چند كافى نيست اما در ميان آنها پژوهشهاى ارزشمندى هم ديده مى شود. ولى هرگز نمى توانيم بگوييم كه روزگارى فرا خواهد رسيد كه نياز به پژوهش در اينگونه آثار نخواهيم داشت.»اين نويسنده در ادامه گفت: «ذات ادب و هنر پايان ناپذير است و نمى توان پژوهش  در اين زمينه را بى نياز كننده دانست ، زيرا اگر اثر ادبى چنان كاويده و پژوهيده شود بدين معنا كه نكته اى در آن براى پژوهيدن نماند آن اثر كاركرد ادبى يا هنرى خود را از دست خواهد داد.»كزازى در پايان گفت: ادبيات كهن و معاصر ما عرصه  بى نظيرى است براى پژوهش هاى مختلف و ژرف كه توجه بيشتر پژوهشگران به خصوص پژوهندگان جوان را مى طلبد.

آيينه هنر:«راز يك لبخند» عنوان مجموعه غزل سروده محمد خليل جمالى و توليد مركز آفرينشهاى ادبى حوزه هنرى است كه توسط انتشارات سوره مهر روى پيشخوان فروشگاههاى كتاب قرار گرفته است.شاعر «راز يك لبخند» كه پيش از اين ۱۲ مجموعه شعر ديگر را هم به چاپ رسانده است در گفتگو با ستاد خبرى انتشارات سوره مهر قالب غزل را ماندگارترين قالب در شعر فارسى مى داند و بر اين باور است كه «ظريف ترين و دلچسب ترين قالب براى سخن گفتن،غزل است».عرفان بارزترين مفهوم درغزلهاى «راز يك لبخند» است اگر چه مفاهيم عاشقانه هم كم وبيش در اين مجموعه به چشم مى خورد.سراينده مجموعه شعرهاى «عاشقانه هاى عاشورايى» ، «شرق عشق» و «تا ملاقات سحر» غزلهاى خود در «راز يك لبخند» را گزيده غزلياتش در چند سال گذشته مى داند. اين شاعر ۷۵ ساله شيرازى عرفان ، عشق و اجتماع را مهمترين مضامين مورد علاقه در غزل مى داند.مجموعه غزل «راز يك لبخند» در ۱۹۱ صفحه و تيراژ ۱۱۰۰ نسخه و با قيمت ۱۷۰۰ تومان در بازار كتاب موجود است.

«فاضل ساى»، مشهورترين پيانيست تركيه قصد دارد به مناسبت سال ۲۰۰۷ كه سال مولانا نامگذارى شده است، براى مولانا جلال الدين محمد رومى، شاعر و عارف بزرگ ايرانى آهنگ بسازد.به گزارش خبرگزارى آناتولى، اين پيانيست و آهنگساز برجسته ترك در اين باره گفت: « من در ابتدا بايد تحقيقات عميقى درباره اين موضوع انجام دهم و در مجموع به درك نكات اساسى فلسفه مولانا برسم. اين تحقيقات را بايد پيش از آغاز كار بر روى قطعه اى كه با الهام از سنت صوفى گرى و بنيانگذار آنها (مولانا) مى سازم، انجام دهم.»وى گفت كه سفارشهاى متعددى را درباره ساختن قطعه اى به مناسبت سال مولانا يا مثلا سمفونى مولانا دريافت كرده اما تمام اين سفارشات را رد كرده است چون به نظر او اين مسووليت سنگين تر از آن است كه بتوان به آسانى هر سفارشى را در اين زمينه انجام داد.او اظهار داشت: « من هميشه در كل دوران فعاليت هنرى ام، تحت تأثير موسيقى صوفيانه بوده ام؛ بنابراين ريتم ها و سبك موسيقى صوفيانه را مى شناسم و در اين باره مطالعاتى داشته ام.»او افزود: « مى خواهم قطعه اى را با الهام از مولانا بسازم اما چون موضوع مولانا، موضوع بسيار حساسى براى آهنگسازى محسوب مى شود، ابتدا بايد آمادگى كامل را براى اين كار پيدا كنم. من به اين كار به عنوان مسووليتى روحانى و بسيار جدى نگاه مى كنم. هر وقت احساس كنم كه آمادگى اش را دارم، حتما قطعه اى را براى مولانا مى سازم.»

كتاب «زبان خدا» به عنوان پرفروش ترين كتاب مذهبى و معنوى سال ۲۰۰۶ معرفى شد. به گزارش ايسنا، فهرست پرفروش ترين كتاب هاى مذهبى و دينى سال ۲۰۰۶ ازسوى بزرگ ترين سايت كتاب فروشى جهان منتشر شد؛ كه براساس آن، «زبان خدا» ( يك دانشمند شواهدى براى اعتقاد ارايه مى كند) نوشته «فرانسيس كولنيز» در رتبه  اول قرار دارد. اما كتابى ضدمذهبى نوشته «ريچارد داوكينز» دومين كتاب پرفروش معرفى شده است (!) و كتاب «خلقت» (درخواست براى نجات زندگى در زمين) نوشته «ادوارد او ويلسون» در مكان سوم ايستاده است. براساس فهرست ارايه شده ازسوى آمازون، «الهام شده از كتاب مقدس» نوشته «زوندروان» چهارمين كتاب پرفروش مذهبى معرفى شده است و «محمد [ص]، پيغمبرى براى عصر ما» نوشته «كارن آرمسترانگ» رتبه پنجم را در اختيار دارد. «اولين نور» نوشته «سو مانك كيد»، «داستان تبت؛ گفتگو با دالايى لاما» نوشته «توماس لايرد»، «رسول گمشده؛ در جست وجوى حقيقتى از جونيا» نوشته «رنا پدرسون» و «درون قلبم» نوشته «رابين مك گراو» ديگر كتاب هاى پرفروش مذهبى و معنوى سال ۲۰۰۶ معرفى شده اند.

سالن تئاتر «هانس اتو» در شهر پوتسدام آلمان، ركورد بيشترين تماشاچى را در سال ۲۰۰۶ در ميان سالن هاى تئاتر آلمان از آن خود كرد.به گزارش باشگاه خبرنگاران ، در سال ۲۰۰۶ ميلادى در حدود يكصد هزار نفر از نمايش هاى اين مكان ديدن كرده اند. براى نخستين بار است كه در عرض يك سال، اين تعداد تماشاچى از برنامه هاى يك سالن تئاتر ديدن مى كنند.مسوولان علت اين امر را افتتاح سالن جديد اين تئاتر در ماه سپتامبر (شهريور) دانسته اند.در حال حاضر نيز نمايشى در سالن جديد در حال اجراست كه تاكنون ۳۳ هزار نفر از آن ديدن كرده اند.

دومين نمايشگاه گروه طوسى از ۱۱ دى ماه جارى در نگارخانه لاله - تهران - گشايش مى يابد. به گزارش ايسنا، در اين نمايشگاه آثارى از اعضاى اين گروه، جاويد نيك پور، مجتبى كوچكى، محمد قدمعلى و مجيد ناگهى، به نمايش در خواهد آمد. اين گروه تابستان سال گذشته نخستين نمايشگاه گروهى شان را در همين نگارخانه برپا كردند. نگارخانه لاله در خيابان فاطمى، جنب هتل لاله واقع است و اين نمايشگاه تا۱۷ دى ماه ادامه مى يابد.

رييس موزه هنرهاى معاصر تهران از برگزارى نمايشگاهى از آثار هنرمندان معاصر كشور با عنوان «بهار ايرانى» در بهار سال آينده خبر داد. حبيب اله صادقى به ايرنا، گفت: «نمايشگاه بهار ايرانى در دو بخش همايش و نمايش آثار برپا مى شود و هنرمندان تاپايان بهمن ماه فرصت دارند آثار تصويرى و چكيده مقالات خود را به دبيرخانه اين نمايشگاه ارايه كنند.» صادقى همچنين يادآور شد: «اين نمايشگاه در رشته هاى نقاشى و پوستر برپا مى شود ونقاشان كشور مى توانند آثار ملهم از شعر فارسى را در آن به نمايش بگذارند.»وى همچنين از وجود بخشى ويژه با عنوان بخش «پوستر پيامبر (ص)» در اين نمايشگاه اشاره كرد كه در آن پوسترهايى بر اساس شعرهاى سروده شده در وصف پيامبر اكرم (ص) ارائه خواهد شد. رييس موزه هنرهاى معاصر تهران در خاتمه از زهرا رهنورد، فاطمه راكعى، على موسوى گرمارودى، قيصر امين پور، على اصغر معصومى، حبيب اله صادقى، مصطفى گودرزى، سهيلا صلاحى مقدم، عفت افضل طوسى، ساعد باقرى، صدرا لاهوتى، على رجبى و بهمن نامور مطلق به عنوان اعضاى شوراى علمى نمايشگاه بهار ايرانى نام برد.

نمايش «تيغ و ماه» نوشته و كار آتيلا پسيانى در بيست و پنجمين جشنواره تئاتر فجر به صحنه مى رود. به گزارش ايسنا، اين نمايش كه اوايل سال جارى در تالار چهارسو به صحنه رفته بود، قسمت سوم از سه گانه اى است كه در قسمت پيشين آنها در سالهاى ۷۹ و ۸۲ اجرا شده بودند. «گنگ خوابديده»اولين قسمت از اين نمايش است كه با بازى ستاره پسيانى و فاطمه نقوى اجرا شده بود و به فاصله چند سال بعد نمايش « تلخ مثل عسل» با حضور آتيلا پسيانى، خسرو پسيانى، فاطمه نقوى و ستاره پسيانى اجرا شد و در نهايت اين سه گانه با «تيغ وماه» خاتمه يافت. نمايشى كه با بازى خسرو و آتيلا پسيانى طى ۵۰ دقيقه و با محوريت موسيقى و نور اجرا مى شود. گروه تئاتر بازى كه چندى پيش نيز نمايش «مرگ ابريشم » را به اجراى عمومى درآورده بود، قصد دارد تا فقط «تيغ وماه» را براى اجرا در بيست و پنجمين جشنواره تئاتر فجر آماده كند.

عكس هاى عكاسان ايرانى از مناسك حج، در نود و چهارمين نمايشگاه دوره اى خانه عكاسان ايران به نمايش گذاشته مى شود. به گزارش ايرنا، در اين نمايشگاه عكس هاى هنرمندان برجسته عكاسى ايران از مراحل مختلف مناسك حج و همچنين اماكن متبركه و مهم مدينه و مكه به نمايش عمومى گذاشته مى شود. اين نمايشگاه با عنوان «حريم سبز» از روز چهارشنبه ۱۳دى ماه برپا و تا ۲۸دى ماه به كار خود ادامه خواهد داد. عكس هاى اماكن متبركه عكاسان ايرانى كه از شهرهاى مدينه و مكه تهيه شده نمونه هايى بى نظير به شمار مى رود.

دومين دوره مسابقه ادبيات نمايشى ايران با حضور ۱۵ داور برگزار مى شود. محمدامير ياراحمدى، دبير اجرايى اين مسابقه با اعلام اين مطلب به ايسنا گفت: «دوره گذشته ۵۰ داور به بررسى آثار پرداختند، اما با توجه به وضعيت بودجه كه چندان مشخص نيست، تصميم گرفتيم اين دوره را با حضور داوران محدودترى، برگزار كنيم.» به گفته وى، اين ۱۵ داور در سه مرحله مختلف ارزيابى آثار را انجام خواهند داد، به طوريكه در هر مرحله ۵ داور، آثار رسيده را قضاوت خواهند كرد. ياراحمدى با اشاره به ايجاد تغييراتى در اساسنامه مسابقه ادبيات نمايشى گفت: «طبق اساسنامه جديد، اعضاى شوراى سياستگذارى، اجازه شركت در مسابقه را ندارند، ضمن اينكه دراين دوره برخلاف دوره قبل، تمام اعضاى هيات مديره كانون نمايشنامه نويسان خانه تئاتر، شوراى سياستگذارى را تشكيل مى دهند.» وى اضافه كرد: «نتايج اين مسابقه سه ماهه اول سال ۸۶ مشخص مى شود ودر حال حاضر نيز مسوولان كميته هاى متفاوت آن مشخص شده است.»

آيينه هنر: «كلاوس هوفمان» مدرس و پژوهشگر فرهنگى از كشور آلمان در نخستين سمينار بين المللى «نمايش و دين» سخنرانى مى كند.به گزارش ستاد اطلاع رسانى نخستين سمينار بين المللى «نمايش و دين»، ابعاد معنوى و دينى تئاتر معاصر اروپا موضوع سخنرانى «هوفمان» است. نخستين سمينار بين المللى «نمايش و دين» روز هاى ۱۶ و ۱۷ دى ماه سال جارى و با حضور نمايندگانى از ۹ كشور جهان در محل خانه هنرمندان ايران برگزار مى شود.

نمايش «قصه تلخ طلا» به نويسندگى، طراحى و كارگردانى بهروز غريب پور در بيست و پنجمين جشنواره بين المللى تئاتر فجر اجرا مى شود. غريب پور كه پيش از اين احتمال مى داد اپراى عروسكى «مكبث» را در اين دوره ازجشنواره اجرا كند به ايسنا گفت: «هم اكنون مشغول ساخت عروسكهاى اين نمايش هستيم و به زودى تمرينات اين اپراى عروسكى را آغاز خواهيم كرد، بنابراين نمى توانيم اين اپرا را در جشنواره اجرا كنيم.» وى اظهار اميدوارى كرد: «طبق برنامه اى كه قبلا پيش بينى شده بود، بتواند اين اپراى عروسكى را كه دومين اپراى عروسكى ايران است، بهمن ماه امسال به اجراى عمومى بگذارد.»

آيينه هنر: صمد چينى فروشان از سوى هيأت مديره كانون ملى منتقدان تئاتر به سمت سردبيرى ويژه نامه نقد كانون بيست وپنجمين جشنواره بين المللى تئاتر فجر منصوب شد. به گزارش روابط عمومى كانون ملى منتقدان تئاتر، ويژه نامه نقد كانون به دو زبان فارسى و انگليسى منتشر مى شود و حاوى نقد نمايش هاى شركت كننده در بخش هاى گوناگون جشنواره بين المللى تئاتر فجر است كه روز اختتاميه جشنواره در اختيار عموم قرار خواهد گرفت.

مسلمـانان مـرا وقتى دلـى بود
كه با وى گفتمى گر مشكلى بود
به گردابى چو مى افتادم از غم
به تدبيرش اميد ساحلى بود
دلى همدرد و يارى مصلحت بين
كه استظهار هر اهل دلى بود
ز من ضايع شد اندر كوى جانان
چه دامنگير يا رب منزلى بود
هنر بى عيب حرمان نيست ليكن
ز من محرومتر كى سائلى بود
بر اين جان پريشان رحمت آريد
كه وقتى كاردانى كاملى بود
مرا تا عشق تعليم سخن كرد
حديثم نكته هر محفلى بود
مگو ديگر كه حافظ نكته دان است
كه ما ديديم و محكم جاهلى بود