آيينه هنر: دوره كلاسيك، دوران ثبات و شكوفايى تمدن و هنر يونان است. قرن پنجم و چهارم را بايد بهترين ايام تحول و تكامل معمارى يونان به شمار آورد. اين دوره با عظمت، پس از پيروزى هاى درخشانى آغاز، و با اقدامات كشور گشايانه  اسكندر مقدونى پايان پذيرفت. اين فصل از حيات يونان نتيجه و مولود دوران باستانى و مقدمه دوران هلنيستى بوده است.هنر دوره كلاسيك كه چكيده تاثيرات اجتماعى و مذهبى يك ملت است در نهايت كمال و پختگى عرضه شده در هنرهاى باستانى جاى ويژه اى را به خود اختصاص داده است. يونانيان موفقيت و پيروزى هاى خود را در جنگ ها مرهون خدايان مى دانستند و همين مسأله در هنر و معمارى سرزمين شان كاملاً محسوس است.مركز فعاليت هاى هنرى عصر كلاسيك در شهر آتن بوده است. آتنى ها كه گردآورى تكه سنگ هاى پراكنده آكروپليس آتن را پس از ويرانى شهر در سال ۴۸۰ ق . م كسر شأن خود مى دانستند، به رهبرى پريكلس نيرو استقلال جديدشان را با بازسازى كامل آكروپليس كه در واقع يكى از بزرگ ترين پروژه هاى ساختمانى جهان باستان تا پيش از روزگار روميان بود، به جهانيان نشان دادند.پلوتارك يكى از مورخين يونانى در ۵۰۰ سال پس از بازسازى آكروپليس مى نويسد: «كارهاى پرويكلس مخصوصاً از اين لحاظ ستودنى اند كه شتابان ساخته شده اند، براى آنكه قدرت هاى جديد دوام بياورند زيرا هر كار خاصى كه او انجام مى داد بى درنگ حتى در آن زمان كه تازگى داشته عنوان كارى باستانى شناخته مى شد و دليلش زيبايى و ظرافت آن كار بود و با اين حال كار مزبور از لحاظ نيرو و تازگيش، امروز نيز چنين است كه گويى تازه انجام شده است. در آن كارها گونه اى شكفتگى و تازگى وجود دارد كه غبار گذشت زمان را از چهره شان مى زدايد.»معمارى دوره كلاسيك به رهبرى و پشتيبانى فيدياس معمار و پيكرتراشى كه در دولت يونان مقام وزير هنر را داشت، به اوج و رونق خود رسيد. با اينكه درباره معمارى اين دوره  نوشته ها بسيار است، ولى بايد به چند بناى مهم اشاره كرد. شهر آكروپل يا ارگ آتن كه بر روى تپه اى ساخته شده از اقدامات بزرگ معمارى اين معمار است.بنا به گزارش سايت آفتاب در كتاب آشنايى با معمارى جهان آمده است:معمارى اين دوره از جنبه هاى فنى پيشرفت هاى شايانى كرد. سنگ هاى مورد استفاده ديوارها به طور كامل تراش خورده و با بستهاى فلزى با دقت بسيار نسبت به دوره كهن در كنار هم قرار گرفتند نصب سفال هاى بامپوش نيز بر همين منوال پيشرفت نمود.يكى از مجموعه  بناهاى باشكوه يونان در عصر كلاسيك آكروپليس در شهر آتن است. اين مجموعه به رهبرى «پريكلس» در اواخر قرن پنجم ق . م يعنى هنگامى كه آتن به دوره قدرت رسيده بود احيا گرديد. بزرگ ترين كارى بود كه در تاريخ معمارى يونان پديد آمد و موجب آن شد كه عالى ترين يادگارى از دوران اعتلاى هنر بر جاى بماند. همه بناهاى آكروپليس، هنر معمارى دوره كلاسيك يونان را در آن هنگام كه به كمال رشد خود رسيده بود به منصه ظهور رسانده است.اين مجموعه شامل بناهاى: معبد پارتنون،دروازه «پروپالايا»، معبد ارختئوم، معبد آرتميس، معبد الهه پيروزى «نيكه»، نگارخانه «كالكوئيكى»، محل معبد قديمى آتنا و چند بناى كوچك است.

ادبيات داستانى با روح زنانه سنخيت دارد چرا كه داستان توجه زيادى به جزئيات دارد و زنان نيز نسبت به جزئيات ماجرا دقيق تر از مردان هستند. منيژه آرمين؛ نويسنده و پژوهشگر؛ به شبستان گفت: «در عصر انقلاب بسيارى از زنان حضور چشمگيرى در عرصه ادبيات پيدا كردند و شايد يكى از دلايل اين حضور پررنگ در عرصه ادبيات نخست خودباورى و ديگر سنخيت ادبيات داستانى با روح زنانه است.» وى افزود: «پيروزى انقلاب جرقه اى بزرگ در عرصه داستان نويسى ايجاد كرد كه موجب خودباورى و كشف استعدادهاى بسيارى شد و تأثير شگرفى در روحيه نويسندگان مختلف گذاشت. آنچنان كه حتى بسيارى از زنان كه تا پيش از اين خانه دار بودند استعدادهاى خود را كشف كردند و به نوشتن روى آوردند. آرمين ادامه داد: «نويسندگى به زنانه يا مردانه بودن وابسته نيست آنچه در نويسندگى اهميت دارد به كارگيرى ادبيات ناب و كيفيت اثر است، به نظر من ادبيات تبلور رابطه انسانى است و خط مشى زنانه يا مردانه نمى شناسد و تنها زمانى مى توانيم بگوييم يك اثر زنانه يا مردانه است كه حديث نفس باشد و نويسنده در آن به توضيح احساسات شخصى خود بپردازد اما اين گونه نوشتن در درازمدت نمى تواند موفقيت چندانى به دست آورد.» اين نويسنده تصريح كرد: «واقعيت گرايى نيز مسأله ديگرى است كه نويسندگان عصر انقلاب همواره مورد توجه قرار داده اند اما بايد توجه داشت كه ويژگى اين واقعيت ژرفا و عمق آن است. در واقع زمانى مى توانيم ادعا كنيم واقعيت گرا هستيم كه از ظاهر به باطن و از بود به نمود برسيم.»

موسيقى هاى خشونت آميز در هاله اى از عوامل مقبول مانند بهره گيرى از اشعار شاعرانى چون حافظ، عطار، باباطاهر و خواجوى كرمانى پنهان شده و مجوز انتشار مى گيرند. به گزارش مهر، محمدرضا آزاده فر در دومين روز از جلسات سخنرانى جشنواره ضمن بيان اين مطلب در خصوص موسيقى خشونت آميز و تأثيرات روانى و اجتماعى آن گفت: «در موسيقى خشونت گرا تأثيرات تخريبى بسيارى دارد كه صرفا تنها متوجه فرد شنونده نمى شود بلكه بهداشت روانى و اجتماعى خانواده و جامعه را تحت تأثير قرار مى دهد.» آزاده فر افزود: «متأسفانه شكل ايجاد احساس خشونت و پرخاش در شنونده به گونه اى است كه علت بروز آن را به راحتى نمى توان تشخيص داد وآنها از چنين پرخاشجويى احساس وحشتى نيز ندارند كه همين مسأله بر اثر تخريبى موسيقى هاى خشونت گرا مى افزايد.» اين پژوهشگر در ادامه به تأثيرات مخرب موسيقى خشونت آميز اشاره كرد و گفت: «تأثيرات مخرب اين نوع موسيقى را مى توان به انواع تأثيرات روانى و اجتماعى تقسيم كرد. تأثيرات روانى گوش دادن به موسيقى خشونت آميز و مخرب باعث ايجاد اختلال در حافظه مى شود،در نوع آوازهاى خشونت آميز خواننده با سرعت بسيار بالايى واژه ها و كلمات را ادا مى كند و ذهن نيز براى دريافت واژه ها سرعت مى گيرد در نتيجه احساس خشونت و پرخاش در شنونده شكل مى گيرد.» وى درخصوص تأثيرات اجتماعى اين گونه آثار گفت: «تفكرات درونى پرخاشجو و خشونت آميز مى تواند تأثير قابل ملاحظه اى بر روى ارتباطات شخص با جامعه اطراف او بگذارد كه اين پرخاشگرى به تدريج در ارتباطات اجتماعى شخص ظهورعينى مى يابد.»

مقامات فرهنگى انگلستان در پى تهديد روسيه به لغو نمايشگاه بزرگ آثار هنرى روس در لندن، براى جلب اطمينان مقامات فرهنگى اين كشور تلاش مى كنند. به گزارش باشگاه خبرنگاران، مسئولان رويال آكادمى، لندن كه قصد داشتند اواخر ژانويه (اوايل بهمن) نمايشگاهى بزرگ از آثار هنرى روسيه در اين مركز برگزار كنند، اظهار اميدوارى كردند كه با اجراى قوانين جديد مربوط به سارقان ميراث فرهنگى، بتوانند مشكلات قضايى ايجاد شده توسط روسيه را بر سر برگزارى اين نمايشگاه مهم حل و فصل كنند. بر اساس اين گزارش، به دنبال كاهش ضريب امنيت و افزايش سرقت در بسيارى ازموزه هاى اروپايى، مقامات فرهنگى روسيه اعلام كردند كه تنها زمانى كه قوانين مربوط به مجازات سارقان آثار هنرى به طور رسمى در لندن به اجرا در آيد و امنيت آثار هنرى در اين شهر به طور قطع تضمين شود، مجوز برگزارى نمايشگاه ياد شده را صادر خواهند كرد.

آيينه هنر: «آشنايى با موسيقى نواحى ايران» عنوان كتابى است نوشته هوشنگ جاويد از توليدات مركز موسيقى حوزه هنرى كه توسط انتشارات سوره مهر منتشر شده است. به گزارش سوره مهر، اين كتاب در ۱۳ فصل به بررسى موسيقى نواحى ايران چون: موسيقى تركمن، كردى، بختيارى، مازندران، خراسان، سيستان و... مى پردازد. «موسيقى نواحى ايران» در واقع به طور كوتاه به بررسى تاريخچه موسيقى مناطق ايران، نغمات، سازها، ملودى ها، دستگاه ها و بزرگان موسيقى اين مناطق پرداخته و ريشه ها و دلايل تاريخى و اجتماعى بسيارى از تحولات در حوزه موسيقى را مورد توجه قرار مى دهد.جاويد كه در ادامه ديگر آثار موسيقايى خود به ويژه موسيقى مناطق، اقدام به انتشار اين اثر كرده است معتقد است «موسيقى به بلنداى تاريخ بشريت قدمت دارد». به نظر وى «پديد آمدن مسأله موسيقى منطقه اى يا ناحيه اى يا بومى از زمانى آغاز گرديد كه اجتماعات كلان، يك دست و هم دل نخستين با تحولات مختلف فكرى، فرهنگى و نژادى كه اكثراً به صورت ايل و طايفه هاى كوچنده مى زيستند، يا به يكجانشينى روى آوردند.» كتاب اول «آشنايى با موسيقى نواحى ايران» در ۱۷۰ صفحه قطع رقعى و با قيمت ۱۹۰۰ تومان چاپ و منتشر شده است.

آيينه هنر: نمايشگاه نقاشى هاى سعيد معيرى زاده، با سخنرانى اساتيدى همچون محمود فرشچيان، آيدين آغداشلو و الهى قمشه اى، با عنوان «بازخوانى آثار شكسپير و مولوى به روايت نئوفولكلور» در نگارخانه فرهنگسراى نياوران و در ساعت ۱۷چهارشنبه پنجم دى ۸۶افتتاح مى شود. در مراسم افتتاحيه كه با سخنرانى محمود فرشچيان، آيدين آغداشلو و الهى قمشه اى همراه خواهد بود قريب به ۶۰نقاشى با موضوعات مولوى، شكسپير و روند شكل گيرى نئوفولكلور در معرض تماشا قرار مى گيرد. نقاشى هايى كه معيرى زاده در اين نمايشگاه عرضه كرده است برپايه نمايشنامه «تلاش بيهوده عشق» اثر «ويليام شكسپير» و برخى از اشعار مولوى تحت عنوان «قمار عشق» است كه با نگاه سمبوليك نقاش، ديدگاههاى مولوى به عنوان يك «عاشق ديوانه» و شكسپير به عنوان يك «عاقل عاشق» پيوندى مى خورد تا عقيده اى يكسان ارائه شود. معيرى زاده با عرضه ۲۲كلاژ نقاشى از آثار شكسپير، ۲۲نقاشى چرم روى بوم از آثار مولانا و ۱۰الى ۱۵اثر باموضوع روند شكل گيرى سبك نئوفولكلور برآنست تا علاوه بر انتقال يكسان بودن انديشه هاى دو اديب و شاعر برجسته شرق و غرب، جلوه اى نوين از نقاشى ايرانى را در معرض ديد قرار دهد. اين نمايشگاه تا ۱۳دى ۸۶داير است و علاقه مندان مى توانند همه روزه از ساعت ۱۰تا ۱۹روزهاى تعطيل و ۱۴تا ۱۹در روزهاى ديگر هفته از اين آثار ديدن نمايند.

آيينه هنر: معاونت هنرى سازمان فرهنگى هنرى شهردارى تهران نخستين جشنواره هنرهاى تجسمى شهر را مردادماه سال آينده برگزار مى كند. تلاش براى ترويج و عينيت بخشيدن به خلاقيت هاى هنرهاى تجسمى جوانان در مقوله بازنمايى هنرمندانه مسايل شهرى، اعتلا و تقويت بنيان هاى هنرى شهروندى، شناسايى و معرفى استعدادها، تجربه ها و دستاوردهاى هنرى شهروندان، تقويت بنيان هنرهاى تجسمى در جهت احياء فرهنگ و هنر شهرى اهداف اين نمايشگاه در شش حوزه عكاسى، نقاشى، پوستر، كاريكاتور، طراحى و تصويرسازى است. براى اين نمايشگاه كه مردادماه سال ۱۳۸۷ برگزار خواهد شد، دو موضوع شهرى و آزاد مد نظر قرار گرفته، همچنين تكنيك و تعداد آثار ارائه شده نيز آزاد و آخرين مهلت ارائه اثر ۲۰ ارديبهشت ماه ۱۳۸۷ است.

با برپايى «جشنواره آزاد شعرخوانى در تاكسى» در آغاز سال ،۲۰۰۸ براى ديداركنندگان و توريست هايى كه براى گذراندن تعطيلات به انگليس مى روند، اين امكان فراهم مى شود كه در حال گشت و گذار در شهر، با شعر اين كشور آشنا شوند. به گزارش ايبنا، بازيگران اين اشعار را مى خوانند تا به قول سازمان دهندگان اين جشنواره، مسافران را با «يك تجربه منحصر به فرد هنرى» آشنا كنند. اعضاى مجمع بازيگران اين جشنواره قرار است شعرهايى را كه توسط مسافران و پيش از سوار شدن آنها به تاكسى از ميان يك فهرست انتخاب مى شود، تا زمان رسيدن به مقصد و در حين عبور در خيابان هاى شهر اجرا كنند. شركت كنندگان در اين جشنواره در تعطيلات آخر هفته ۲۳ و ۲۴ فوريه و اول و دوم مارس به محض سوار شدن به تاكسى، در جشنواره حضور مى يابند. برگزار كنندگان جشنواره مى گويند به اين وسيله ريشه ها و هويت ملى شان را براى عموم عرضه مى كنند. تاكنون تعدادى از هنرمندان براى حضور در اين جشنواره اعلام آمادگى كرده اند.

آيينه هنر: آثار سيد محسن نورى نجفى در نگارخانه ابوالفضل عالى حوزه هنرى به نمايش درآمد. نقاشى ها و آثار گرافيكى سيد محسن نورى نجفى، كاريكاتوريست بين المللى، در نمايشگاهى با عنوان «چون كه صدا آمد و.. .» از امروز تا ۱۳ دى،  در نگارخانه ابوالفضل عالى حوزه هنرى روى ديوار است. نورى نجفى در اين آثار،  اسماءا... و نام حضرات محمد (ص) فاطمه (س) و على (ع) را با الهام از هنر كاشى كارى ايرانى و به كارگيرى تكنيك هاى روز نقاشى و گرافيك به تصوير كشيده است. علاقه مندان براى بازديد از اين آثار مى توانند از ساعت ۹ تا ۱۵ روزهاى ياد شده، به گالرى ابوالفضل عالى،  واقع در طبقه اول ساختمان حوزه هنرى مراجعه كنند.

گروه موسيقى رودكى به خوانندگى عبدالحسين مختاباد،  امروز در اريكه ايرانيان برنامه اجرا مى كند. عبدالحسين مختاباد؛ خواننده سنتى؛ در گفتگو با باشگاه خبرنگاران افزود: «اين كنسرت در دو بخش اجرا مى شود كه بخش اول قطعات و تصانيفى در دستگاه اصفهان و بخش دوم نيز موسيقى فولكلوريك مازندران است.» وى گفت: «اين قطعات براى نخستين بار نواخته مى شود، كه در بخش دوم جمال و حابر محمدى نوازندگان موسيقى محلى مازندران، گروه رودكى را همراهى مى كنند.» مختاباد به سازبندى گروه اشاره و تأكيد كرد: «در اين اجرا از سازهاى تار، نى، كمانچه، بم تار، عود، دف، تنبك و سنتور استفاده مى شود.»

نمايشگاهى از آثار هنرمندان فقيد هنرهاى تجسمى در موزه هنرهاى معاصر تهران برگزار مى شود. حبيب ا... صادقى، رئيس موزه هنرهاى معاصر تهران در گفتگو با باشگاه خبرنگاران افزود: «نمايشگاه پيشگامان هنر معاصر از سال آينده در موزه هنرهاى معاصر تهران آغاز مى شود كه در آن هنرمندان برجسته كشورمان از جمله ژاژه طباطبايى، آيدين آغداشلو ارائه مى شود.» وى تصريح كرد: «در پى برگزارى نمايشگاه پيشگامان هنر معاصر برنامه ريزى نيز براى نمايش آثار هنرمندان فقيد از جمله استاد جليل ضياءپور،محمد بلومى فر، جواد حميدى و كليه هنرمندان برجسته هنرهاى تجسمى كه دارفانى را وداع گفته اند و تنها آثار آنان بر جاى مانده است صورت خواهد گرفت.» وى ادامه داد: «در نمايشگاه هنرمندان فقيد هنرهاى تجسمى بخشى نيز با عنوان مرورى بر آثار نياكان كه چشم انداز فعاليت اين هنرمندان است، برگزار خواهد شد.»