هنر معاصر ما با همه بالا و پايين هايش در جاى درستى قرار گرفته، گام زده و در حال شكوفا شدن است. آيدين آغداشلو؛مدرس دانشگاه و نقاش پيشكسوت؛ در اولين روز همايش چهار روزه هفتمين دوسالانه نقاشى معاصر ايران گفت: «هر بى ينالى كه برگزار مى شود صرفا دريچه اى بر روى توفيقات ما در دو يا چهار سال گذشته نيست بلكه در حقيقت دريچه اى است به روى مشكلات ما و اين اصل بسيار مهم است.» وى هنر را به دو بخش اصلى ناب و جعلى پيش پا افتاده تقسيم كرد: «نقاشى سنتى و مدرن تقسيم بندى درستى نيست بلكه نقاشى اصلى و جعلى را بايد در نظر بگيريم كه هم در نقاشى سنتى و هم در نقاشى مدرن ما متبلور شده اند و اين در صورتى است كه به هنر ناب، اصيل و حقيقى اعتقاد داشته باشيم.» وى اظهار داشت: جريانى كه هنرمند را مكلف مى داند كه نسبت به ماقبل خودش پيشتاز باشد، نوعى تكليف ايجاد كرده كه هنوز هم پابرجاست. اگر ما به هنرمند پيشتاز اعتقاد داريم و با در نظر گرفتن نهضت بعد از پست مدرنيسم قاعدتا بايد بدانيم و بفهميم كه به عنوان كسانى كه در اين سوى جهان كار مى كنيم به چه چيزى نظر داريم؟
اين مدرس دانشگاه موظف شدن نقاشان در دوره قبل از سال ۵۷ به دست يافتن و شكل دادن به هر نوع هنرى كه از جاى ديگر آمده باشد را دليل به وجود آمدن معضلى به نام هنرمند بى مخاطب برشمرد و گفت: «با اين روش تعريف اصلى هنر و هنرمند و ايرانى بودن كار ايرانى ها از بين رفت كه متأسفانه اين چالش تا به امروز ادامه پيدا كرده و ما براى يافتن راه چاره آن نيز سعى آنچنانى نكرده ايم.» به گزارش شبستان، وى اظهار داشت: «ما بايد عناصر و عوامل تثبيت شده اى را از هنر گذشته خودمان يا هنر گذشته شرق بگيريم و به طور مجرد به كار ببريم تا هويتى، براى خود دست و پا كنيم و ايمان بياوريم كه شدت ساده انديشى هنرمندان شرقى تكان دهنده است.» وى هنر نقاشى ايران را الهام دهنده به هنرهاى نقاشى همسايه هاى خود دانست و گفت: «ما تاريخ حقيقى و زنده نقاشى در كل منطقه هستيم. هنر نقاشى ايرانى در طول سال ها و در طول تاريخ شگفت انگيز و پربارش هميشه الهام دهنده هنر سمت شرق خود يعنى هند و هنر سمت غرب خود يعنى عثمانى بوده است.» آغداشلو اذعان داشت: «معتقدم در جهان دو جريان هنرى وجود دارد كه يكى هنر جدى و ديگرى هنر تفننى است. هنر جدى هنرى است كه از بازى، شوخى و دست انداختن مخاطبش در مى گذرد و به چيزى عميق تر، اصيل تر و جدى تر توجه مى كند و جالب تر اينكه در طول ۳۰ سال اخير تعداد هنرمندانى كه جدى كار مى كنند بسيار بيشتر از ۱۰۰ سال گذشته است.» آغداشلو در پايان گفت: «هنر جدى مخاطب خود را به دنبال خود مى كشد و من لبريز از اميد هستم و مطمئنم كه هنرمندان ما از دوره مزاح و شوخى فاصله گرفته اند و هنر معاصر ما با همه پايين و بالاهايش در جاى درستى قرار گرفته و گام مى زند و در حال شكوفا شدن است.»

خصلت هاى تئاتر و تله تئاتر نه خيلى متفاوت و نه يكسان است. امير دژاكام؛ مدرس و كارگردان تئاتر؛ در مورد تفاوت هاى تئاتر و تله تئاتر به باشگاه خبرنگاران گفت: «مديوم تلويزيون، يك مديوم با واسطه است كه وساطت آن به وسيله تكنولوژى انجام مى شود در حالى كه متريال تئاتر، انسان است يعنى در تئاتر به واسطه حضور مستقيم انسان است كه هنر، جارى و سارى مى شود و هيچ هنر ديگرى چنين خصلتى ندارد.» وى افزود: «در هنر موسيقى، اين ساز است كه واسطه ارتباطى هنرمند و مخاطب مى شود در نقاشى، رنگ و بوم واسطه است بنابراين به اين لحاظ تئاتر، هنرى منحصر به فرد است تئاتر به دليل «در اكنون بودن» است كه ارزش پيدا مى كند در صورتى كه چنين حس و تعريفى براى گونه تله تئاتر هرگز صادق نيست.» اين مدرس دانشگاه خاطر نشان كرد: «حظ زيبايى شناسى اى كه مخاطب تئاتر مى برد، بسيار متفاوت با لذتى است كه فرد از تماشاى تله تئاتر مى برد.» دژاكام به اشخاصى كه اجراى نمايشنامه اى را به صورت تله تئاتر ديده اند توصيه كرد كه در صورت امكان حتماً اجزاى تئاترى آن را هم بر روى صحنه ببينند.

در تله تئاتر، بر خلاف تئاتر، بيننده نمايش، حق انتخابى در ديدن زواياى تصويرى ندارد. قطب الدين صادقى؛ كارگردان و مدرس تئاتر، در گفتگو با باشگاه خبرنگاران در مورد تفاوت هاى تئاتر با تله تئاتر گفت: تماشاگر تئاتر زاويه تصويرى آنچه را كه مى خواهد ببيند خودش انتخاب مى كند يعنى در لحظه، بنا به اتفاقات روى صحنه، تصميم مى گيرد كدام سو يا كدام بازيگر يا كدام قسمت از دكور را تماشا كند، در صورتى كه در تله تئاتر، بيننده نمايش، حق انتخابى در ديدن زواياى تصويرى ندارد، بلكه فرد ديگرى به نام كارگردان در اين مورد تصميم مى گيرد.» وى ديگر تفاوت را در وجود «جو» حضور جمع در سالن هاى تئاترى دانست و افزود: «در سالن تئاتر يك جمعى شاهد اتفاق افتادن قصه بر روى صحنه هستند همين وجود جمع، يك شور آيينى به اثر مى دهد يعنى حضور بى واسطه تماشاگران در سالن، حالتى آيينى را به وجود مى آورد كه بر حظ دريافت محتواى نمايش تأثير شگرفى دارد. در حالى كه براى تله تئاتر چنين جوى وجود ندارد.» اين مدرس دانشگاه در مورد تفاوت هاى بازيگرى در تئاتر و تله تئاتر نيز گفت: «در تئاتر، بازيگر داراى تداوم و حس بازيگرى هستند،يعنى در روند جريان نمايش، حس بازيگر، پله پله چيده شده و شكل مى گيرد و با ديگران به ارتباط مى رسد، در صورتى كه در تله تئاتر اين حس مداوم قطع مى شود و براى گرفتن برداشت هاى مجدد، بايد تكرار شود.» صادقى استفاده از موضوعات جذاب و به كار گرفتن گروه هاى هنرى و فنى حرفه اى را ازعوامل موفقيت يك تله تئاتر دانست.

مجموعه اى از دست نوشته هاى «چارلز ديكنز» كه تاكنون در اختيار يك مجموعه دار قرار داشت، به حراج گذاشته مى شود. به گزارش باشگاه خبرنگاران، يكى از مهم ترين مجموعه اسناد و دست نوشته هاى باقى مانده از «چارلز ديكنز» نويسنده شهير انگليسى قرن نوزدهم ميلادى، كه تاكنون در اختيار يك مجموعه دار خصوصى بوده است، دوم آوريل (۱۳ فروردين) در خانه مزايده «كريستى» نيويورك به حراج گذاشته خواهد شد. بر اساس اين گزارش، اين مجموعه شامل دست نوشته هاى اين نويسنده از نخستين رمان وى با عنوان «يادداشت هاى پيك ويك» و شامل نسخه اصلى تصاوير نقاشى شده به قلم تصويرگران كتاب هاى وى مى شود. اين گزارش مى افزايد، قيمت پايه مجموعه يادداشت ها و دست نوشته هاى ياد شده بيش از دو ميليون دلار ارزيابى شده است.

دولت چين در نظر دارد با سرمايه گذارى چند ميليارد دلارى، يك شهر نمادين فرهنگى در زادگاه «كنفوسيوس» - فيلسوف بزرگ چينى - بنا كند. به گزارش خبرگزارى دانشجويان، دولت چين با هدف ترويج دوباره ارزش هاى فرهنگى سنتى اين كشور، قصد دارد در استان «شاندونگ» در شرق چين، كه زادگاه فيلسوف نامى باستان، «كنفوسيوس»، است، يك شهر سمبوليك فرهنگى راه اندازى كند. «جيانگ دامينگ» - استاندار شاندونگ - اعلام كرد: «پروژه ساخت اين شهر فرهنگى شامل مرمت خانه هاى اجدادى دو فيلسوف باستانى چين - كنفوسيوس و منسيوس - و همچنين ساخت معمارى هاى جديد در كوهستان محل سكونت آن ها - جيولانگ - خواهد بود.» به گزارش شين هوا، بر همين اساس، عموم مردم چين مى توانند از اول سپتامبر، با مراجعه به وب سايت شهردارى شاندونگ، ايده هاى معمارى و طراحى خود را ارائه كنند. ساخت اين شهر نمادين فرهنگى از سال ۲۰۱۰ آغاز خواهد شد.

آيينه هنر: فراخوان چهارمين جشنواره نمايشنامه خوانى تالار مولوى در سه بخش پايان نامه هاى دانشجويى، ترجمه هاى دانشگاهى و متون ايرانى دانشگاهى منتشر شد. چهارمين دوره جشنواره نمايشنامه خوانى مولوى بنا به ضرورت معرفى چهره هاى درخشان نمايشنامه نويسى دانشگاهى برگزار مى شود. اين فصل همراه با برگزارى كارگاه هاى آموزشى، نقد و نظر آثار در سه بخش يادشده برگزار مى شود. بخش پايان نامه هاى دانشجويى خاص دانشجويان ادبيات نمايشى است و شامل متونى مى شود كه به عنوان پايان نامه به رشته تحرير درآمده اند.اهداف اين بخش شناسايى متون نمايشى با قابليت هاى اجرايى، كشف و معرفى استعدادهاى جوان و تعامل ميان نويسندگان جوان دانشگاهى و پيشكسوتان نمايشنامه نويسى اعلام شده است و در مجموع ۸ نمايش به بخش پايانى جشنواره راه پيدا خواهند كرد. در بخش ترجمه هاى دانشگاهى متونى كه توسط استادان، دانشجويان تمامى رشته ها و دانش آموختگان رشته تئاتر ترجمه شده اند پذيرفته مى شود كه ۷ اثر به بخش پايانى راه پيدا مى كنند و اثر برگزيده اين بخش چاپ خواهد شد. در بخش متون ايرانى دانشگاهى نيز تمام دانشجويان تئاترى و غيرتئاترى سراسر كشور و دانش آموختگان رشته تئاتر مى توانند شركت كنند و در پايان ۱۰ نمايش به بخش داورى راه پيدا خواهند كرد. علاقه مندان مى توانند تا ۱۵ ارديبهشت ۸۷ مدارك و متن پيشنهادى خود را به تالار مولوى ارسال كنند.

نمايشگاه نخستين دوره مسابقه عكس «دنياى ماهى قرمز» از فردا، ۱۵ اسفند ماه در كافه عكس تهران برگزار مى شود. محسن رسول اف، دبير برگزارى اين مسابقه با اعلام اين خبر به مهر گفت: «دليل انتخاب اين عنوان اشتراك عكاسان در استفاده از دوربين كامپكت فيش اى (چشم ماهى) است كه از محصولات شركت لوموگرافى است. همزمانى حضور ماهى هاى قرمز نوروزى در سطح شهر نيز يكى از دلايل انتخاب عنوان ماهى قرمز براى اين نمايشگاه بود.» رسول اف با بيان اينكه اين دوره با حضورعكاسان خارجى برگزار مى شود، تصريح كرد: «فراخوان اين مسابقه عكاسى به دليل نبود شناخت كافى عكاسان و علاقمندان ايرانى به مقوله لوموگرافى در دوره اول به شكل بين المللى ارائه شد و تا به حال ۳۲۶ اثر از هنرمندان ۲۱ كشور از جمله آمريكا، انگلستان، هلند، دانمارك، مالزى، اندونزى، اتريش، فيليپين، برزيل، مجارستان، آلمان، مكزيك، ژاپن، اوكراين، تايلند و امارات متحده عربى به دبيرخانه مسابقه عكس دنياى ماهى قرمز ارسال شده است.» پيمان هوشمندزاده؛ رئيس هيات انتخاب و داوران اين مسابقه؛ ۳۰ اثر برگزيده را از ميان آثار ارسالى براى حضور در نمايشگاه «دنياى ماهى قرمز» انتخاب خواهد كرد. آثار برگزيده اول تا سوم نيز جوايزى را از شركت «لوموگرافى» دريافت مى كنند.

كارشناسان توانسته اند چهره باخ، آهنگساز مشهور آلمانى را پس از گذشت۲۵۰ سال از مرگ وى دوباره طراحى كنند. به گزارش ميراث آريا، كارشناسان طراحى مركز هنرهاى تجسمى آلمان توانستند به كمك شكل جمجمه و اسناد به دست آمده از زندگى اين آهنگساز چهره جديد او را به تصوير بكشند. كارولين ويلكينسون، از مركز هنرهاى تجسمى گفت: «اسكن گرفته شده از جمجمه باخ به خوبى كمك كرد تا ما بتوانيم رنگ پوست و ماهيچه بندى صورت وى را طراحى كنيم.» اين چهره يك مرد كوتاه قامت با ابروانى در هم كشيده و پلك هاى بالا آمده اى را به تصوير مى كشند كه مشكل ديد براى او به وجود مى آورد. پروژه به تصوير كشيدن چهره باخ در موزه باخ هوس برنامه ريزى شد و پس از تكميل به شهر ايشناخ زادگاه اين آهنگساز انتقال داده خواهد شد.

آيينه هنر: انجمن ايرانشناسى فرانسه در ايران، نشست «هنر پيش از تاريخ و روانكاوى» را با حضور «آلن ژيبو» روانپزشك فرانسوى برگزار مى كند.اين سخنرانى كه به زبان فرانسه و همراه با ترجمه همزمان فارسى انجام مى شود، قرار است به جنبه هاى روانشناسى هنر پيش از تاريخ بپردازد.اين برنامه پنجشنبه ۱۶ اسفند ،۸۶ ساعت ۴ بعد از ظهر در محل سالن كنفرانس انجمن ايرانشناسى فرانسه در ايران برپا مى شود.علاقه مندان مى توانند براى شركت در اين برنامه به خيابان فلسطين جنوبى، خيابان شهيد نظرى، كوچه اديب، پلاك ۵۲ مراجعه كنند.

آيينه هنر: پنجمين جشنواره سراسرى تئاتر ماه از سوى مركز هنرهاى نمايشى حوزه  هنرى با محوريت سه اصل «معنويت، انديشه و هنر» مهرماه ۸۷ برگزار مى شود. واحد خبر حوزه هنرى اعلام كرد متقاضيان تا ۳۱ ارديبهشت ۸۷ فرصت دارند تا سه نسخه از متون نمايشى خود را به دبيرخانه جشنواره تئاتر ماه ارسال كنند. موضوع متون آزاد است و آثار متقاضى علاوه بر ايرانى بودن، نبايد در هيچ جشنواره اى شركت كرده يا اجراى عمومى شده باشند. اقتباس از آثار خارجى در صورت همسويى با محورهاى جشنواره با قيد اثر مورد اقتباس، بلامانع است. علاقمندان براى دريافت فرم تقاضا و كسب اطلاعات بيشتر مى توانند علاوه بر دبيرخانه جشنواره تئاتر ماه در مركز هنرهاى نمايشى حوزه هنرى، به پايگاه اينترنتىwww.dramatic.ir نيز مراجعه كنند.